9月15日，YWIES LG荣幸邀请到P&M Studio创始人Peter Huang和Michael Huang，围绕“艺术与商业双向赋能”主题进行分享。活动分为两场：第一场讲座以对谈与问答的形式，激活了现场家长与学生观众的深层思考；第二场艺术疗愈共创活动则以画笔为媒介，让参与者在创作中感受艺术与心灵的相遇。两场活动在YWIES LG双校长Mr. Oliver Luo和Mr. Thomas Powell的欢迎致辞中拉开帷幕。

Peter Huang

Peter Huang是一位艺术家与策展人，现任P&M工作室联合创始人兼创意总监、美国格兰湖艺术港CEO，曾任Burberry（伦敦总部）艺术策展人。他先后于罗德岛设计学院和伦敦艺术大学获得插画学士学位与美术硕士学位。

Michael Huang

Michael Huang也是P&M工作室创始人及艺术总监，他曾任Burberry(伦敦总部)前平面设计师、2024英国Travers Smith CSR艺术计划艺术家。他先后于罗德岛设计学院和皇家艺术学院获得插画学士学位与版画硕士学位。

其次，他们强调，商业艺术设计需要面向多元观众保持开放互动，以自由灵动、不拘一格的方式利用艺术空间的每一个元素对主题进行回应。他们与上海零陆零贰数字科技公司合作的IP“Wander Puffs”用单幅动作图确立姿态，用性格互动图展现个性，并设计时尚衍生的情境。因此，在“角色定位”、“角色特质”、“角色情景”三个设计核心要素支撑的IP设计中，全方位地与AI技术相结合。这既在文化层面上连接人们熟悉的地标和文化触点，又在科技层面上开启人机交互的新奇探索——这正是“艺术与商业的双向赋能”的关键：精准定位双向需求，并高效建立内在连接。

然后，他们反思AI创作，二人认为不能盲目依赖生成式 AI，要珍视手绘、传统工艺与人的创作误差带来的独特质感。他们的手绘游戏、上海艺术博览会展出的数码作品，均采用手绘与 AI 扬长结合的创作思路。最后，Peter和Michael再次回到那个核心问题：何以提炼艺术语言？他们建议艺术学生们，在每一个项目中不断追问这个问题，确保艺术的最终归宿始终以丰富接受者的感受和思考为核心，并呼吁艺术家们主动去突破自己的舒适区，让这些经历不断丰富自己的艺术实践。

两位艺术家分享，学生时代担任插画大师天野喜孝助理的经历，为自己埋下长久的创作动力。深造、就业、创业三者并不割裂，本质都是借艺术实践介入、重塑社会文化。曾在伦敦 Burberry 任职的经历，让他们切身感受到艺术与商业的正向互动。针对准备艺术留学作品集的同学，他们建议做到虚实结合、张弛有度，既要展现专业功底，也要尝试新的视野与探索，精彩回答赢得现场掌声。

在艺术家引导下，师生、家长依次上台，将 Yew Yew 的美好寓意和 Wander Puffs 的陪伴感融合，在画布上绘制代表自我情绪与个性的形象，汇聚成完整的集体作品。每个人的情绪都被接纳看见，个体表达汇成共鸣的整体。共创让大家在表达自我的同时收获被理解的温暖，契合耀华爱与多元和谐的教育理念。在创作现场，上海零陆零贰数字科技公司的创始人任晓东先生带来了“Wander Puffs云游泡芙”——将艺术灵魂注入AI躯壳的三只毛绒玩偶，供参与者互动体验。Wander Puffs云游泡芙依托自研的Wander Puffs智能体系统，拥有“思考”的大脑与“记忆”的心灵，实现“流畅沟通”、“原创IP灵魂”、“进化式记忆”、“多语言全场景陪伴”等功能，可以成为由AI驱动、被艺术唤醒，能够感知、理解、回应、陪伴你的“家庭成员”。